INTRODUÇÃO
· Surgiu por volta de 1950 na sequência da revolta que os jovens sentiam em relação à situação político-social, após a Segunda Guerra Mundial;
· Influenciou a forma de vestir, de dançar e até de viver dos jovens, dando origem a novos movimentos contestatários;
· Contribuiu para que muitos conceitos raciais fossem ultrapassados;
· Intensificou a luta pelos Direitos Humanos;
· É acompanhada de uma grande explosão discográfica, desenvolvimento da rádio, da televisão e do cinema;
· Cantada sobretudo em inglês, por que foram os Estados Unidos da América e a Inglaterra os principais responsáveis pelo seu aparecimento, desenvolvimento e divulgação;
· Características das canções: duração curta e temas abordados como a paz, amor, crítica social e preservação ambiental;
· Base instrumental: guitarra eléctrica, guitarra – baixo, bateria e teclados;
· Grupos formados por poucos elementos, normalmente com uma voz solista.
BILL HALEY (1925-1981)
Bill Haley ou Willian John Clifton nasceu em Highland Park, Michigan, em 6 de Julho de 1925 e foi criado na Pensilvânia. Em 1946, formou seu primeiro grupo profissional, uma banda country chamada Down Homers, depois da qual passou a seguir uma carreira a solo. Lançou inúmeros discos country nos anos 40, sem sucesso, enquanto trabalhava como músico itinerante e DJ. Em 1951 ele e a sua nova banda, The Saddlemen, resolveram tocar noutro estilo, gravando versões das músicas "Rocket 88" e "Rock this Joint" de Jackie Brenston & Delta Cats. O sucesso relativo alcançado por estas versões, convenceram Haley de que poderia ser um roqueiro famoso. Em 1952 os The Saddlemen passaram a chamar-se Bill Haley & His Comets e, em 1952 a composição de Haley, "Crazy Man Crazy" tornou-se o primeiro rock a entrar nas listas de sucesso da música americana.
Em 1953, uma canção chamada "Rock Around the Clock" foi composta para Haley, mas só viria a gravá-la em 12 de Abril de 1954. Inicialmente não obteve sucesso, mas Haley logo alcançaria fama mundial com sua versão de "Shake, Rattle and Roll" de Big Joe Turner, que venderia milhões de cópias. Haley e sua banda foram primordiais ao divulgar a música conhecida como "Rock and Roll" entre o público branco, depois de anos considerado como um movimento underground. Quando "Rock Around the Clock" apareceu na banda sonora do filme BlackBoard Jungle, desencadeou uma revolução musical que abriu as portas para talentos como Elvis Presley. Haley continuou a coleccionar sucessos nos anos 50, como "See You Later Alligator", e estreou o primeiro musical cinematográfico de rock and roll. Os seus últimos espectáculos foram em África em 1980. Foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll em 1987.
Faleceu na sua casa em Harlingen, Texas, em 9 de Fevereiro de 1981. Foi o verdadeiro ícone do Rock N' Roll dos anos 50 e 60 e a crítica afirma que ele foi o pai deste ritmo durante estas décadas.
Bill Haley – “Rock Around The clock”
http://www.youtube.com/watch?v=xrOeD-hSUPY&feature=relatedELVIS PRESLEY (1935 – 1977)
Elvis Aaron Presley (East Tupelo, Mississipi, 8 de Janeiro de 1935 - Memphis, Tennessee, 16 de Agosto de 1977, 42 anos) foi um famoso cantor, músico, compositor, actor e dançarino dos Estados Unidos da América, sendo mundialmente denominado “O Rei do Rock”, também conhecido pela alcunha de “Elvis The Pélvis”, apelido pelo qual ficou conhecido na década de 50 por sua maneira extravagante e ousada de dançar.
Uma das suas maiores virtudes era a voz, devido ao seu alcance vocal, que atingia, segundo especialistas, notas musicais de difícil alcance para um cantor de música pop / rock. A crítica especializada reconhece seu expressivo ganho, em extensão, com a maturidade.
Além de um virtuoso senso rítmico, força interpretativa e um timbre de voz que o destacava, foi avaliado por alguns como um dos maiores e por outros como o melhor cantor pop / rock do século XX, tendo-se tornado um dos maiores ícones da cultura popular mundial.
Trinta anos depois de morrer, Presley é ainda o artista a solo detentor do maior número de "hits" nos tops
mundiais e o segundo artista com maior número de vendas de
discos de todos os tempos, atrás apenas dos The
Beatles com quase 600 milhões de discos e quase 200 milhões de singles vendidos e, também como os The Beatles, já ultrapassou um bilhão de vendas de obras musicais
Entre seus sucessos musicais podemos destacar canções como: Hound Dog; Don’t Be Cruel; Love Me Tender; All Shook Up; Teddy Bear; Jailhouse Rock; It’s Now Or Never; Can’t Help Falling In Love; Surrender; Crying In The Chapel; In The Ghetto; Suspicious Minds; Don’t Cry Daddy; The Wonder Of You; An American Trilogy; Burning Love; My Boy e Moody Blue.
Discografia essencial
Anos 70:
Elvis in Concert (1977);
Moody Blue (1977);
From Elvis Presley Boulevard, Memphis, Tennessee (1976);
The Sun Sessions (1976);
Elvis Today (1975);
Elvis' 40 Greatest (1975);
Promised Land (1975);
Good Times (1974);
Raised on Rock (1973);
Elvis (1973);
Aloha from Hawaii (1973);
He Touched Me (1972);
Elvis Now (1972);
Elvis Sings the Wonderful World of Christmas (1971);
Love Letters from Elvis (1971);
Elvis Country (1971);
Elvis: That's The Way It Is (1970);
Almost In Love (1970);
On Stage (1970);
Let's Be Friends (1970).
Anos 60:
From Memphis To Vegas/From Vegas To Memphis (1969);
From Elvis in Memphis (1969);
Elvis NBC TV Special (1968);
Elvis Sings Flaming Star (1968);
How Great Thou Art (1967);
Elvis For Everyone (1965);
Roustabout (1964);
Viva Las Vegas (1964);
Fun in Acapulco (1963);
Kid Galahad (1962);
Pot Luck (1962);
Follow That Dream (1962);
Blue Hawaii (1961);
Something for Everybody (1961);
His Hand in Mine (1960);
G.I. Blues (1960);
Elvis is Back! (1960).
Anos 50:
King Creole (1958);
Elvis Christmas Album (1957);
Jailhouse Rock (1957);
Loving You (1957);
Peace In The Valley (1957);
Love Me Tender (1956);
Elvis (1956);
Elvis Presley (1956);
Love me tender (1956).
Videografia recomendada
This is Elvis (
1981); Elvis in Concert (
1977); Aloha from Hawaii (
1973); The Alternate Aloha (
1973); Elvis on Tour (
1972); That's The Way It Is (Special Edition); That's The Way It Is (
1970); Elvis NBC TV Special (
1968); Roustabout (
1964); Viva Las Vegas (
1964); Kid Galahad (
1962); Follow That Dream (
1962); Wild in the Country (
1961); Flaming Star (
1960); Welcome Home Elvis (
1960); King Creole (
1958); Jailhouse Rock (
1957); Loving You (
1957); Love me Tender (
1956)
Elvis Presley – “Jailhouse rock”
http://www.youtube.com/watch?v=tpzV_0l5ILITHE BEATLES
O grupo The Beatles foi uma
banda de
rock de
Liverpool,
Inglaterra, com suas raízes no final da
década de 1950 e formada na
década de 1960.
Constituído por
Paul McCartney (baixo, piano e vocais),
John Lennon (guitarra e vocais),
George Harrison (guitarra solo e vocais) e
Ringo Starr (bateria e vocais), é reconhecido por ter liderado a “Invasão Britânica” nos Estados Unidos, no início de década de 60. Embora inicialmente o estilo musical do grupo tenha sido influenciado pelo rock and roll e pelo skiffle de 1950, a banda explorou durante a carreira géneros variados de rock. Eram conhecidos como o “quarteto fabuloso”.
Tornaram-se a banda de maior sucesso e de maior influência do século XX. O seu vestuário, os cortes de cabelo, e a sua crescente consciência social influenciaram a forma de ser dos jovens daquela geração; por causa disso, criou-se o termo beatlemania. Após a banda se separar em 1970, todos os quatro membros iniciaram uma carreira a solo de sucesso.
É considerando o grupo musical mais bem sucedido da história da música rock, sendo os seus membros aclamados por público e crítica, com mais de um 1,5 bilião de álbuns vendidos em todo o mundo, e com vinte canções que atingiram o primeiro lugar no top de sucesso apenas nos Estados Unidos da América. Conseguiram ocupar, em 1964, os cinco primeiros lugares dos tops – números recordes até aos dias actuais. Os The Beatles influenciaram e continuam a influenciar bandas de todo o mundo. Pela criatividade e originalidade das suas canções, John Lennon e Paul McCarteney criaram a mais célebre e famosa dupla musical de todo o planeta.
Os The Beatles tiveram na sua carreira acções que influenciaram todas as gerações seguintes: foram os precursores da
música indiana no pop/rock ocidental; foram a primeira banda a fazer
vídeos musicais de suas canções, e o álbum
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band foi o primeiro do mundo a conter um encarte com fotos e letras de suas canções. A sua a música inovadora e o impacto cultural dos The Beatles ajudaram a definir a década de 1960; sua influência cultural e pop ainda continuam viva e intensa nos dias de hoje.
Filmografia
Os The Beatles fizeram cinco filmes, todos relacionados com a
banda sonora de seus álbuns. A banda participou em dois filmes dirigidos por
Richard Lester, “
A Hard Day's Night” (1964) e “
Help!” (1965). O grupo produziu, dirigiu e actuou no filme de televisão “
Magical Mystery Tour” (1967), e no
filme de animação psicadélica “
Yellow Submarine” (1968). O seu último filme, o documentário “
Let It Be”, lançado em 1970, mostra as sessões de ensaios e gravações para o projeto
Get Back de 1969, e ganhou o
Óscar de Melhor Canção Original. Recentemente foi lançado um musical somente com as músicas dos Beatles, o “
Across the Universe”, lançado depois do fim da banda, sendo somente inspirado em suas músicas, e não com participação de nenhum deles.
Álbuns de estúdio
-
Please Please Me (
1963);
With the Beatles (
1963);
A Hard Day's Night (
1964);
Beatles for Sale (
1964);
Help! (
1965);
Rubber Soul (
1965);
Revolver (
1966);
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (
1967);
Magical Mystery Tour (
1967);
The Beatles ("The White Album") (
1968);
Yellow Submarine (
1969);
Abbey Road (
1969);
Let It Be (
1970).
John Winston Lennon, (Liverpool - Inglaterra, 9 de Outubro de 1940 - Nova Iorque, 8 de Dezembro de 1980) foi um ícone do século XX, músico, cantor, compositor, escritor e activista a favor da paz. Na época da existência dos The Beatles, formou com Paul McCartney o que seria uma das mais famosas duplas de compositores de todos os tempos, a dupla Lennon/McCartney. Em 1970, os The Beatles chegaram ao fim e a partir de então, Lennon dedicou-se à carreira a solo. Afastou-se da música em 1975 para se dedicar mais à família. Voltou aos estúdios em 1980 para gravar um novo álbum. Porém a 8 de Dezembro do mesmo ano, foi assassinado em Nova York por Mark Chapman quando regressava do estúdio de gravação junto com a mulher. Em 2002, numa pesquisa feita pela BBC, entrou em oitavo lugar como um dos cem mais importantes britânicos de todos os tempos.
Paul McCartney, (Liverpool, 18 de Junho de 1942) é o canhoto e baixista mais famoso da história do rock, embora também toque outros instrumentos. É considerado como um dos mais ricos músicos de todos os tempos. Além do seu trabalho musical, defende os direitos dos animais, é contra o uso de minas terrestres, a favor da comida vegetariana e da Educação Musical.
Richard Starkey Jr., (7 de Julho de 1940, Liverpool), mais conhecido pelo seu nome artístico de Ringo Starr, entrou para os The Beatles em substituição do baterista Pete Best, ficando no grupo até à sua separação em 1970. É reconhecido pelo seu estilo seguro de tocar e pelos seus toques de originalidade. O apelido Ringo surgiu por causa dos anéis que gostava de usar (ring quer dizer anel em inglês).
George Harrison, (Liverpool, 25 de Fevereiro de 1943 – Los Angeles, 29 de Novembro de 2001), era um músico inglês, famoso por ter sido guitarrista, compositor e cantor dos The Beatles. Também foi produtor de cinema.
The Beatle – Hey Jude
http://www.youtube.com/watch?v=BD3ovfZXO5QTHE ROLLING STONES
Os Rolling Stones são uma
banda de
rock inglesa formada em
25 de Maio de
1962, e que está entre as bandas mais antigas ainda em actividade. Ao lado dos The
Beatles, foram a banda mais importante da chamada
Invasão Britânica ocorrida nos
anos de 1960.
Formado por
Brian Jones,
Keith Richards,
Mick Jagger,
Bill Wyman e
Charlie Watts, o grupo encontrava a sua inspiração na sonoridade dos
blues. Em mais de quarenta anos de carreira, êxitos como (I Can't Get No) Satisfaction, Start Me Up, Sympathy For The Devil, Jumping Jack Flash, Miss You e Angie fizeram dos Stones uma das mais conhecidas bandas do
rock mundial, levando-a a enfrentar todos os grandes clichés do género, desde recepções efusivas da crítica até problemas com
drogas e conflito de egos, principalmente entre Jagger e Richards. Os Rolling Stones já venderam mais de 150 milhões de álbuns no mundo inteiro
Tudo começou em
1960, quando os dois amigos de infância, Mick e Keith, se reencontraram num comboio na estação de
Dartford,
Inglaterra, e descobriram um interesse em comum por
blues e
rock and roll. Foram convidados pelo guitarrista
Brian Jones em
1962 a montar a definitiva banda de
R&B branca, que se chamaria The Rolling Stones, inspirado no nome de uma canção de
Muddy Waters, Rollin' Stone, cujo nome foi utilizado oficialmente, pela primeira vez, na sua apresentação no
Marquee Clube de
Londres em
12 de Julho de
1962.
Bill Wyman juntar-se-ia à banda por um motivo fútil: possuía mais de um amplificador. Em Janeiro de
1963,
Charlie Watts assumiria definitivamente a bateria. O seu empresário promoveu a banda com uma imagem de rebeldes e cria a pergunta: Você deixaria sua filha se casar com um Rolling Stone?.
Os primeiros singles, uma versão de uma canção de
Chuck Berry e
Muddy Waters de cada lado, Come On/I Want To Be Loved, e uma gravação para uma composição da dupla
John Lennon e
Paul McCartney, I Wanna Be Your Man, foram bem aceites. O primeiro álbum, chamado simplesmente The Rolling Stones, saiu em Abril de
1964. É no ano de 1965 que a banda lança seu maior êxito de todos os tempos, (I Can't Get No) Satisfaction.
Em
1969 Brian Jones abandona oficialmente os Stones, sendo substituído por
Mick Taylor. Poucos dias depois da sua saída, Brian Jones seria encontrado morto afogado na piscina de sua casa em
Sussex, em circunstâncias até hoje pouco esclarecidas. Embora houvesse sido planeado muito tempo antes, dias depois a banda realizou um concerto memorável no
Hyde Park, em
Londres, diante de um público de 300 mil pessoas, que acabou tendo um significado especial além da apresentação do pouco conhecido novo guitarrista,
Mick Taylor.
Em
1971 lançam um dos seus álbuns mais curiosos, Sticky Fingers, o primeiro a mostrar o famoso logótipo da boca.
Com a excelente repercussão do disco anterior e embalados pela sua tournée de
1972/
1973, os Stones entram mais uma vez no estúdio e lançam em
1973 o álbum Goats Head Soup, amplamente conhecido pelo êxito Angie e pela polémica Star Star.
Em
1974 os Rolling Stones gravam o clássico It's Only Rock'n'Roll no estúdio do guitarrista
Ronnie Wood. Com a saída repentina de Mick Taylor para seguir carreira solo, Wood assume a segunda guitarra, embora só será oficialmente um membro efectivo dos Stones a partir da tournée de
1975.
Em
1981 a banda larga Atlantic Records e assina com a
EMI. O álbum de estreia é Tatoo You, tido por muitos como o melhor álbum da banda de todos os tempos, sendo o de maior sucesso comercial da banda até os dias de hoje. Destacam-se inúmeros êxitos da banda, como a explosiva Start Me Up, obrigatória em todos os espectáculos e a balada Waiting On A Friend.
O relacionamento entre os membros restantes da banda não era dos melhores, com desentendimentos frequentes entre Jagger e Richards. Mick Jagger envereda por uma carreira solo gravando músicas dentro do estilo Rolling Stones. Especulações sobre o fim da banda duram cerca de seis anos, embora o clima ruim não impedisse que continuassem sendo lançados álbuns de repercussão cada vez maior. Jagger, Richards, Wood, Wyman e Watts lançaram vários álbuns solo durante a
década de 80 e
90.
Os Stones começaram a
década de 90 com uma nova gravadora, a
CBS, no meio de rumores de que Mick Jagger e Keith Richards não podiam nem mesmo dividir uma mesma sala sem se engalfinharem. Os constantes boatos sobre a dissolução da banda ajudaram a catapultar o interesse e a expectativa da tournée e as vendas do álbum Steel Wheels (
1989), tornando-a a maior da banda em todos os tempos até então.
Foi também a partir desta tournée que os Stones se tornaram peritos nos negócios, transformando-se numa banda multimilionária, com administração autónoma e profissional, alcançando espaços nos média até então nunca vistos, tendência que permitiu as sucessivas bem-sucedidas tournées seguintes e um exemplo de exposição e fixação da "marca" The Rolling Stones.
Outro membro original,
Bill Wyman, deixa o grupo em
1993. Para o seu lugar entra o baixista
Darryl Jones, que é apenas músico contratado, não sendo considerado membro oficial.
Para comemorar os 40 anos do grupo, em
2002 lançam o álbum duplo Forty Licks (1962-2002).
Quando todos imaginavam o fim da banda, devido a um câncer na garganta do baterista
Charlie Watts diagnosticado em Junho de
2004 e curado em Fevereiro de
2005, o vigor incansável do quarteto produz um de seus melhores álbuns de estúdio de todos os tempos. Lançado em
2005 A Bigger Bang traz uma sonoridade crua e voltada às raízes da banda:
rock and roll,
blues e
rhythm and blues, além das pegadas das guitarras da dupla Richards/Wood, bem como para a harmónica melodiosa de Jagger, as 16 fortes canções do álbum mostram a sua excelência e competência.
.Membros Actuais
Mick Jagger –
vocal,
guitarra e
gaita (desde
1962)
Keith Richards – guitarra e vocal (desde
1962)
Ron Wood – guitarra (desde
1974)
Charlie Watts –
bateria e
percussão (desde
1963)
Membros Antigos
Brian Jones – guitarra (
1962 –
1969)
Mick Taylor – guitarra (
1969 –
1974)
Bill Wyman –
baixo (
1962 –
1993)
The Rolling Stones – “Satisfaction”
http://www.youtube.com/watch?v=OGWfLiEoG98JIMI HENDRIX (1942-1970)
Jimi Hendrix nasceu em Seattle, Washington, Estados Unidos da América, a
27 de Novembro de
1942, e faleceu em Londres, Inglaterra, a
18 de Setembro de
1970. Foi
guitarrista,
cantor,
compositor e
produtor, considerado um dos mais importantes guitarristas da história do
rock. Como guitarrista, inspirou-se nas inovações de músicos, tais como
Albert King e
T-Bone Walker. Jimi Hendrix é considerado por muitos como: o melhor e mais influente guitarrista de todos os tempos. Foi um compositor, cujas músicas foram tocadas por inúmeros artistas.
Carreira
Em
14 de Outubro de
1965, Hendrix assinou um contrato de gravação por três anos com o empresário Ed Chaplin. Este contrato causou mais tarde sérios problemas entre Hendrix e outras companhias de gravação.
Por volta de
1966, já tinha a sua própria banda, Jimi, James and the Blue Flames. Foi durante este período que Hendrix conheceu e trabalhou com a cantora e guitarrista
Ellen McIlwaine e também com o guitarrista
Jeff "Skunk" Baxter. Foi Zappa que deu a conhecer a Hendrix ao recém-criado pedal de "
wah-wah", um pedal de efeitos sonoros do qual Hendrix rapidamente se tornou mestre notável e que se transformou em parte integrante da sua música.
Hendrix foi levado para o hospital com queimaduras depois de pegar fogo à guitarra, pela primeira vez no Astoria Theatre, em Londres, em 31 de Março de 1967. Foi posteriormente advertido pelo administrador do Rank Theatre para controlar as suas exibições no palco depois de danificar os
amplificadores e outros equipamentos no palco.
Em
1967 viu lançado o seu segundo álbum.
Axis: Bold as Love, continuando o estilo estabelecido em
Are You Experienced, com faixas como
Little Wing e If 6 Was 9 mostrando a continuidade da sua habilidade com a guitarra.
Em Agosto de 1970 tocou no
Festival da Ilha de Wight, expressando o seu desapontamento no palco face ao clamor de seus fãs por ouvir seus antigos sucessos, em lugar das suas novas ideias, mesmo tendo momentos memoráveis (executou a clássica "Machine Gun", com 18 minutos). Em
6 de Setembro, durante sua última tournée europeia, Hendrix foi recebido com vaias e zombarias por fãs, quanto se apresentou no Festival de Fehmarn, na
Alemanha.
Permaneceu na
Inglaterra, e, no trágico dia
18 de Setembro, foi encontrado na cama do quarto de um hotel onde estava com uma namorada alemã, Monika Dannemann, morto após ter tomado nove pílulas de um forte analgésico, asfixiando-se no seu próprio vómito.
Discografia
Álbuns de estúdio: 1967 -
Are You Experienced?; 1967 -
Axis: Bold as Love; 1968 -
Electric LadylandÁlbuns póstumos de estúdio: 1971 -
The Cry of Love; 1971 -
Rainbow Bridge; 1972 -
War Heroes; 1974 -
Loose Ends; 1975 -
Crash Landing; 1975 -
Midnight Lightning; 1980 -
Nine to the Universe; 1988 -
Radio OneÁlbuns ao vivo: 1969 -
Live at Woodstock; 1970 -
Band of Gypsys; 1971 -
Experience; 1971 -
Isle of Wight; 1972 -
Hendrix in the West; 1972 -
More Experience; 1982 -
The Jimi Hendrix Concerts; 1986 -
Jimi Plays Monterey; 1987 -
Live at Winterland; 1994 -
Bleeding Heart; 1999 -
Live at the Fillmore West; 2003 -
Live at Berkeley.
Jimi Hendrix no festival de Woodstock – “Hey Joe”
http://www.youtube.com/watch?v=QLnKUiybiFo* Trabalho realizado pelos alunos do 7.º A da Escola EB 2,3/S de Caminha, na Disciplina de Música e com supervisão do Professor Domingos Alves.
mais tempo, mas tem a garantia de que os anos que viver, serão de melhor qualidade”.
Sofia, Mariana e Mónica junto do trabalho premiado da Mónica…
… e dos trabalhos premiados da Mariana e da Sofia.
um momento de pausa…
